游暐之（《歌劇》雜志主編）：

這是我的家鄉(xiāng)戲，我對這部劇特別有感情，劇中很多細節(jié)的生活狀態(tài)，讓我覺得很真實和熟識。在這種情感之外，我覺得這個故事非常好。首先選材的切入點好，在革命戰(zhàn)爭宏大社會和歷史背景下，把視角聚焦在一個弱女子身上，以她無比的堅持、堅韌、堅守，譜寫了一段令人痛徹心扉的愛情絕唱。女主人公就叫阿妹，看似無名無姓，她其實代表了閩西老區(qū)的人民，我們現在的美好生活，除了犧牲在戰(zhàn)場上的先烈，也不能忘記老區(qū)人民用自己的肩背，扛起了中國革命的重任，我們必須要歌頌他們。音樂親切、流暢、結構完整、旋律動聽、地域鮮明，沒有生澀之感，很多段落如泣如訴、真情流露，幾乎每一個人物都有能夠讓人留下記憶的段落，衷心祝賀本土的作曲家。另外，每一個角色演員，樂隊、合唱都非常不錯。王慶爽在這部劇中是近幾年塑造最成功、最動人的人物，也非常適合她，她對人物情感的把握很到位，在表演中細節(jié)的處理也是本地演員需要學習的。

提幾點個人想法，供參考：第一，演出中方言運用前后統一問題。把“我”用成“捱”沒有問題，觀眾也能理解，但是演出中演員的表演要統一。第二，在寫作過程中，一些字詞的運用要符合當時的歷史和語言習慣，比如“初心”等等，有些詞太文學性和書面化。第三，阿妹祭奠那段讓我出戲，“為了革命信仰，苦也甜”等等，這不是她的情感表達，應該由合唱來唱出來，她就應該表達她對阿根的思念和相守。第四，關于戲劇的邏輯性問題，阿財的犧牲那段有點啰嗦。村民和阿妹指責他，他自己唱出一段“你們笑吧……”，這不是他當時要表達的，也不是這部劇要傳達給觀眾的。阿財給人感覺一直是懦弱膽小的，這時候還要給觀眾留下懸念。阿財受指責，但不多說，在準備要離開時，跟阿妹有隱晦的表達，后面他的犧牲會更有沖擊力。第五，舞蹈語匯過多的問題，還是要用歌劇的思維來處理，一定要讓歌劇來表現戲劇。現在很多合唱作為舞蹈的伴唱，這是我不能接受的，包括阿妹要送阿根走的時候，那幾根樹樁，我覺得沒有必要，為什么不能讓合唱隊員出來，他們就是村民，不僅僅是阿妹送阿根走，還有其他村里人的送別。第六，舞臺調度方面，很多場面群眾演員是雕塑式的處理，這是舞蹈化的處理不是歌劇化的。像西方歌劇，主角在表演的時候，其他群眾是有戲劇動作的。比如，阿妹在猶豫手榴彈要不要拿出來的時候，群眾是可以有互動的，村民要往外沖之類的。另外，房屋這個舞臺道具的使用，放在邊角是很大的忌諱。那是戲劇最高潮的時候，要讓所有觀眾體會阿妹此時心里的痛。但是門被擋住留下一個邊，另一邊的觀眾完全看不到阿妹的戲劇動作，視覺上也很不舒服。第七，阿妹的服裝三十年來沒有太大變化，不符合人物特征。尤其是到最后20世紀60年代了，要穿什么樣的衣服，包括兒女30歲的時候是什么狀態(tài)？還是要從歷史的角度找到當年的感覺。

趙承燕（中國歌劇研究會副主席）：

這是一部現實與浪漫結合的革命題材民族歌劇，從歌劇因素的角度來看很大氣，非常有震撼力。我印象比較深的有兩個地方，一個是阿妹知道阿根犧牲的消息，另一個是阿財的走。阿妹這段的表現形式上要有節(jié)奏感，打開柜門，拿出衣服，心里感覺像在滴血一樣。她一唱，戲劇性就塌下來，當時我有一個想法，她不要唱，完全按照內心節(jié)奏表演，用小提琴代表她的唱，我看著就會流淚。還有阿財那段，我也覺得可以把那段唱去掉，阿妹在指責阿財的過程中想起手榴彈一下子醒悟去拉阿財，阿財只是笑一笑，什么也沒說，深深給村民鞠一躬就走了，這樣處理就很討巧。序幕結束后阿根與阿妹見面，有一段宣敘調，但是感覺特別突然，是否可以調整。阿妹單獨唱非常好，我個人的感覺是，作曲能不能在阿妹與阿根二重唱部分讓兩個人的聲音更加協調。

莫凡（中國廣播藝術團一級作曲）：

音樂創(chuàng)作堅持閩西山歌的特色，濃濃的福建民歌，鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情，能被大眾接受。如一幕二場阿妹送阿根、阿財唱山歌；二幕一場阿妹、阿婆、阿財的三重唱，白軍軍官的唱段有性格特色，周建坤戲雖不多表現不錯，阿財送敵人遠去唱山歌再現，無伴奏，很有表現力；三幕一場女生合唱“太陽出來”，比較親切；阿妹回憶起阿根的山歌清唱，有特色；阿妹與不出現的阿根的對唱，老年阿妹無伴奏的哭唱，很動情，有人物感；王慶爽很有表現力；阿妹取柜子里為阿根三十年做的衣服和鞋是全劇的高潮，燈光配合很集中、動人；三幕二場的間奏曲有表現力，嗩吶音色有特點，配合在松毛嶺的多媒體，很悲壯。劇目創(chuàng)作集中了瞎婆婆一家的遭遇，尤其寫堅守了幾十年的阿妹，親情和愛情都很有生活氣質，具有客家人堅貞的信念，敘事交代比較流暢，矛盾沖突在關鍵時刻能夠集中于寫人物的情感。新的合唱隊比之《土樓》的時候訓練得更像一支歌劇合唱隊，但因為擴音的問題，還不能體現出合唱隊音色造型的各種特點。樂隊也是如此，進步明顯，但擴音雖造成了氣勢，但毀了所有音色變化，樂隊擴音不好，造成音色損傷，音響不平衡。除了擴音造成的演出品質，在音樂創(chuàng)作上值得探討的是，抒情性與戲劇性的問題，如一幕三場，阿妹思念阿根的重點段落，明明是“只見尸骨流成塘，只見尸骨滿山崗”，但音樂與和聲卻一直很美，沒有緊張度；二幕二場，在生死存亡關鍵時刻，大段抒情唱，還有小提琴、大提琴solo，戲劇性有些斷裂；瞎婆婆被打死，阿妹、阿財和眾人好像無動于衷，如何組織這場矛盾沖突強烈的戲劇應該考慮一下。抒情段落何時出現，如果是時間似乎凝固了，只聽見二人的心里交代，燈光應該處理下，否則一臺人傻站著，沒有戲。三幕一場，思軍告訴真情，毫無準備。三幕二場，三十年后悼念阿根，是很感人的戲，前面是舞蹈場面后面是合唱，體現的是舞蹈思維。同樣的問題出現在二幕二場，白軍圍著眾鄉(xiāng)親，眾人做同樣的舉手狀舞蹈手勢。阿妹在三幕二場悼念阿根時，除了撒酒，唱詞不動情、概念化，不親切，不打動人心，放棄了最初堅持的淳樸格調。尾聲，字幕呈現長汀南山鎮(zhèn)烈士英名，后面很多無名氏，讓我感動。但尾聲合唱感覺放的錄音，不可取?？偟膩碚f，動人的素材，很有基礎的人物，但許多方面尚需精雕細琢，目前還有點粗糙。劇情里寫“門對墳，墳對門”，守望等待，為什么沒有了呢？要注意細節(jié)。阿妹為阿根每年做衣服和鞋，要有行動。

陳志音（《音樂周報》原副總編輯）：

非常好的一部戲，非常感人的一部戲。說三點：第一，加強阿根的唱，把阿財義舉之前的鋪墊減，確實有點啰嗦，但是這個演員唱得真的太好了。第二，衣柜放在角落，太不應該了，應該把衣柜突出，在視覺上有沖擊力。第三，分娩的場面，不喜歡這么處理。關起門來，最后一聲響亮的嬰兒啼哭，就可以了。

倫兵（《北京青年報》記者）：

第一次看很同意剛才專家提出的看法，我想說的是：第一，戲的選材和制作有遠見。第二，這部戲給我最大的感動就是“堅守”。

想提幾點希望：第一，音樂上給女主角的高音太多，整個音樂應該是跌宕起伏的，有些應該是柔情的，但是比較少。第二，我希望導演為這個戲排結構的時候，要更加歌劇化，現在這個戲的舞蹈有點多了。第三，希望在語言上、唱詞上要更加接地氣。第四，阿財和阿妹的關系好像沒有理清楚，阿財對自己的嫂子是崇拜也好，暗戀也好，應該有所表達，甚至在戲劇動作有所表達。第五，音樂的配器有點單調，一直是銅管在打節(jié)奏，應該更加豐富一些，可以增加一些弦樂的柔情，更加走心。

蔣力（中國歌劇院創(chuàng)作室原主任）：

第一，在第一次導歌劇的導演中，有些很不成功，沒有向歌劇靠攏，有些很成功比如本劇的導演，剛才大家說的比較多的是劇中的舞蹈偏多，因為她是舞劇導演出生，這是免不了的。但是我覺得這個導演接下來一定會向歌劇化進行調整。第二，思紅這個名字太大膽了，思紅在這部劇里基本上沒起到多大的作用，到后面基本沒有故事。第三，結尾一群紅軍如雕塑般在那邊站立著，我建議阿根是那些雕塑中的一個，然后阿妹發(fā)現其中的雕塑就是阿根，不禁上前撫摸，在撫摸中他敬個禮，那樣會更加感人。第四，床和房子的比例有點失調，太大了，應該更普通人家，民居一些，要不看的有點別扭，還有送兒子去參軍一定就在這個房間前面。最后，節(jié)目單出現的是也是字幕出現的最后一句“松毛嶺的意義是為中央紅軍吹響了二萬五千里長征勝利的號角”，我覺得這句話非常不妥貼，長征剛開始的時候，我們沒有想到它的勝利。

滿新穎（南京藝術學院教授）：

好戲才有評論誕生。這部劇要有人性、要有思想性，不要掐斷與生活的聯系。人不能在情境中沒有戲，戲要有趣。這部劇的主要問題是沒有拎清楚兩個人誰是主要人物，配角可以少唱。戲劇要有結構布局、節(jié)奏布局，如果全部都是四四拍、四二拍，會太單調。當女主角大段唱段的時候，她的心死了，要有外部動作，要有戲。戲里有太多舞蹈思維，要有歌劇思維。如托孤那一段。阿財的唱段沒有韻味，不對仗。在音樂的把握上要體現人物性格，有些地方可以應用轉調，注意調性的穩(wěn)定。配器上要有戲劇上的效果。女主的聲音很好，但是人物的表現不要僵化，要軟一點。

蕭文禮（中央民族樂團創(chuàng)作部副主任）：

面對祖先靈牌的片段，最能體現客家特色，可以做得更加有儀式感，不要像趕集一樣，可以做點文章，突出漫長的等待比犧牲更痛苦、更偉大。

喬佩娟（原解放軍藝術學院政委、歌唱家）：

談談我看完這部劇后的幾點感受。第一點，這個故事所反映的是中國人民、福建地區(qū)的人民在中國革命的歷史中，在創(chuàng)建中華人民共和國的歷史中，所做出的重大犧牲?？戳搜莩鲆院笪矣行判牧耍@個主創(chuàng)團隊，有實力、有能力、有才華，而且對老區(qū)人民抱著深厚的感情。第二點，這部劇一點不過時，既是歷史的又是現在的。歷史展現我們的過去，展現我們的根，中國的革命、今天的幸福生活怎么來的，現代年輕人為實現中國夢是需要這樣一種激勵和動力的。第三點，這部劇確實改好了，人物都利索、干凈了，特別是阿財這個人物的改變，我和有些同志的意見不一樣，小叔和嫂子非談戀愛?。克褪撬膵??！伴L嫂如母”，就是這種關系，一點都不要動搖。在阿根犧牲之前，阿妹母親的這個感覺表達不夠。阿財這個人物別給他抹黑了，他就是“愚”“鈍”，大家不是怕他成叛徒，而是怕他做錯事，從這個角度來塑造這個人物，這樣更好，觀眾更容易接受，這樣戲和幾個人物就完整了。第四點，烈士證要處理好，現在感覺還不夠，倉促了，索性正大光明。就是時機到了，該告訴母親父親犧牲了，不要扭扭捏捏的，但是這部劇前面要鋪墊好。另外還有衣柜，處理得小氣了。剛開始阿妹在沉思、難過，后來柜子一拉開，不是一件件往外拿，應該是一下子撲倒衣服上，一個大的動作，這時候大哭。阿妹等了30年，這些衣服已經“人化”了，衣服就是她的阿根，是她對丈夫思念的情。這到底要怎么表現，要好好研究。還有，最后處理一定要哭，但是分寸和節(jié)奏要掌握好，既要哭得恰到好處，又不能哭得沒完沒了，才能動人。第五，孩子當兵這段太倉促，怎么處理更好。第六，阿根犧牲沒有處理好，比如要突出阿根最后一個堅守陣地，“人在陣地在”，動作干凈，為阿根犧牲創(chuàng)造條件、做好鋪墊。第七，阿妹這個人物，是王慶爽最近幾部劇里最好的，她的音色好聽，但特別是年老以后音色要變化，太尖亮，要稍微厚實一點。還有瞎婆婆的演員，人物表現有點跳，不夠貼近人物，還要再深沉蒼老一些。最后，我特別同意大家的意見，主創(chuàng)團隊特別認真、特別虛心對待專家組提出的各項意見，現在的舞臺呈現很不錯。我對這部劇給予很高的期望，一定要把老區(qū)人民的犧牲和奉獻，用最高水平呈現在北京的舞臺上！

石建平（福建省文化廳廳長）：

各位專家提了很多好意見，我們一定要記下來，改好、改到位。之前也開了多次專家座談會，有些意見已經改了，有些可能還沒來得及改。要專門去研究琢磨，怎么改？怎么改好？今天這一版，總體感覺還可以，特別是到了后面越來越精彩。但是前面一直在唱，節(jié)奏比較慢，比較松散，入戲也比較慢。

下一步要認真吸納多方面意見，邊演邊改，使這個戲做到以下三點：

一是亮點要做“亮”。亮點是什么？怎么體現亮點？主題思想無疑是亮點。反映的紅色文化內涵很深刻，但作為表演要有幾個亮點。這部歌劇的亮點在于三十套衣服的表現，十年十套，二十年二十套，我們要怎么體現這個過程的呼應？再者，要充分體現劇情中的“堅守”。阿根的“死”，和這邊的“生”。上一版在處理上有創(chuàng)新，這一版就處理得相對平淡。他的犧牲是怎么“死”？不能只是倒下，一般的“死”去，而是要有亮點。我們要去想怎么處理好“死”和“生”。另一個亮點在于“戀”，戀是雙方的，不能是單相思，不能這邊阿妹一直想，那邊體現阿根的過程沒有戲，他的唱要反應長征過程和重大的事件——湘江戰(zhàn)役、遵義會議等，要巧妙地帶出來。還有一個亮點就是兩個人不知道，但兩個人之間有一個心里對話，對話要有三段，十年對話、二十年對話、三十年對話，這些亮點怎么做“亮”，導演怎么創(chuàng)意，要去思考。一個劇有幾個亮點，大家看完就會印象深刻。

二是特點要做“特”。音樂上要有鮮明的特點，我感到有幾段音樂好聽，還有不少段落的音樂不動聽，留不下印象。特別是缺乏山歌民歌的特點，很難流傳開。要把音樂的特點放大。比如：“藤在樹上”那段，是比較好聽的一首，就要把它放大?，F在這段歌詞太短，可加一段：“樹長藤生兩相依，樹死藤隨不分離”。唱到這里，是用很痛的、哭的言語在唱，這時候可以增加背景和聲，體現共鳴的氣氛。這首歌也可以多出現幾次，每次出現增加一些好聽的東西。另外，女主人公一個人唱太多，聽起來感覺太單調。要有獨唱、合唱交替對比出現。還是要把主題歌再琢磨一下，山歌、民歌的特點，要多一點，增強歌曲的傳唱性。

三是看點要耐“看”。戲的細節(jié)要經得起推敲。如劇中出現大樹，舞臺上那幾棵樹，設計還要再細究。樹在那里轉轉轉的那個場面，是要說明什么？榕樹是不屬于那個環(huán)境的，有沒有更好的形式？還有一個問題，就是節(jié)奏太慢。長征出發(fā)前，兩個人在山崗上話別，后來又是兩個人在樹下話別，有重復之嫌。同時，格局也小了，局限在兩個人的分別，可增加老百姓送部隊場景，使人看到長征出發(fā)時候才有的感人氣氛。對每個景的設計，要認真思考，如有個場景，樹好看、生機勃勃，后面是青山綠水，是否與那個時候殘酷戰(zhàn)爭的場景相符？應對每個場景琢磨一下。

四是共鳴點要增強。劇中有不少情節(jié)和場景是可以引起觀眾的共鳴，對這些共鳴點要設計好，給予策劃強化，通過共鳴點增加氣氛，給人以積極向上的啟迪，激發(fā)思想升華，上升到繼往開來、傳承紅軍精神，也可設計一段精彩的舞蹈掀起高潮，引起觀眾的共鳴，使他們感動震撼。

（根據錄音整理，未經本人審閱/郭旋、何慧 整理）